青峰版
《起风了》改编自日本音乐人高桥优的作品《吃醋》。 原版，是情侣间掺杂着醋意与悔意的爱情絮语； 而青峰版的《起风了》，则不单沉湎于爱情，更是一场对自己青春的回溯。 歌曲前半段以沉稳的钢琴与缠绵的弦乐，为青峰独特的假声演唱做轻盈温柔的铺垫 ，云淡风轻地铺开久未归家的游子，重返故里后的近乡情怯； 之后，伴随着那句「逆着光行走，任风吹雨打」，落下了一记掷地有声的鼓点，开启了歌曲的第二篇章。 此后，音乐的编排中加入了鼓点，更具层次感与力度，配上青峰中气十足的真声演绎，仿佛是归乡后因触景生情，往事历历在目，而在不知不觉中的热泪盈眶。 这首歌最妙的地方，在于最后一段副歌。 若在此之前，都是游子对于过往的追忆与感怀，那这里便描述的是他出走半生后，此刻的心情。 我仍感叹于世界之大也沉醉于儿时情话，人们常怀念少年时代，因为往往只有少年才对世界抱有一往无前的冲劲，和天真无邪的幻想。 而经历半生，见多了现实的残忍，学会了适者生存，谨慎与圆滑往往会替代年少时的勇气与纯粹。 但在这里，却生出一股「出走半生，归来仍是少年」的通透。 不同于少年时的冲劲与幻想，总是鲁莽且不切实际的。 此刻的通透，既带有经历世事后的清醒，又依旧保有对美好的希冀。 青峰在此处更为坚定澎湃的演唱，颇有「往事如烟，一笑而过」的潇洒，才让那句「心之所动，就随风去了」更为动人。 整首歌「前柔后刚」的编排，搭配上青峰变幻莫测的声线，以及他收放自如的演绎，担得起「刚柔并济」四个字。
林俊杰版
如果说青峰的版本是一场风起云涌的青春追忆，那林俊杰的版本就是甘愿为爱乘风破浪的笃定誓言。 这版编曲采用演唱会配置，在电吉他、二胡、钢琴、弦乐、鼓点的多重加持下，听来更为丰满磅礴。 音乐中多次大起大落的编排，搭配上 JJ 愈发高亢有力的诠释，将曾因年少轻狂而错过爱人的遗憾，都化为如今历尽风帆后，想要重迎爱人的笃定。 听完这首歌，不知道有多少人被歌曲最后那句，「以爱之名你还愿意吗」所打动了呢？
周琛版
或许，听完前两版酣畅淋漓的《起风了》，我们对于这首歌的难度系数还没有什么实感。 事实上，《起风了》是一首很难唱的歌曲。 副歌中高音区的连续咬字，哪怕是专业歌手也未必能拿下。
向来以唱功见长的周深，在这首歌里就相比于前两位歌手，暴露出了气息不足、缺乏细节处理的些微瑕疵。 不过瑕不掩瑜，他干净空灵的音色，以及后半段加入的唯美吟唱，依然将这首歌演绎的真挚动人。网上曾流传过这样的说法：「青峰唱的《起风了》是暖风，周深唱的是清风，而林俊杰唱的是龙卷风」。这样的形容恰到好处。 同时也证明，即便是同样的作品，在不同音乐编排和不同歌手地演绎下，依然能拥有截然不同的魅力。 这大概就是为什么，好的音乐不论过去多久，永远都能让人着迷。